散文，我喜欢这种干净透明的文体。 中国是散文的国度。中华散文，源远流长。先秦诸子的汪洋雄辩，唐宋大家的灿若繁星，明清小说的空灵秀逸，无不给后人留下了难忘的印象。 散文素有“美文”之称，其语言优美凝练，富于文采。所谓优美，就是散文的语言清新明丽，生动话泼，富于音乐感，行文如涓涓流水，叮咚有声，如娓娓而谈，情真意切。所谓凝练就是说散文的语言筒法质朴，自然流畅，寥寥数语就可以描绘出生动的形象，勾勒出动人的场景，显示出深远的意境。 散文写景如在眼前，写情泌人心脾。 “金风玉露一相逄，便胜却人间无数。”与散文的相遇是偶然，但美好，就如同一头饥渴的小鹿，偶然邂逅的那一泓清泉。无言中借到的一本《经典散文》，这种文体是如此美丽动人，文字美丽而不浮华，自由而不散漫，它让我深深沉醉于梦中久久不愿醒来。散文是一种充满自由气息的文体，没有条条框框的限制。那些被条条框框限制的文体就像沙滩上的贝壳，被海水洗涤之后，冲散到沙滩之上，永远只能记录着海浪的声音，而散文就像是冲散的贝壳的海水，时涨时落，他是自由的，是不羁的，它可以表达人们出自身所有的感受，可以毫无顾忌的写下去。那些暗藏在文字下的感情，如暗流般静静地涌动着，趁我们不注意时，她便带着巨大的能量喷出，给我们带来精神的冲击。 “一别二年多了，康桥，谁知道我这思乡的隐忧？也不想别的，我只要那晚钟撼动的黄昏，没遮拦的田野，独自斜倚在软草里，看第一个大星在天边出现！”这是徐志摩的一篇散文《我所知道的康桥》，他不是我读的第一片散文，但却是印象最深刻的一篇，作者笔下，是诗是画，是自然风光的描摹，还是客观感情的流动，我已经分辨不出来了。徐志摩笔下的康桥，处处流露着“无限的柔情”，物我融洽无间，情景合二为一，焕发出一种独特的情彩与光华。 “清贫，洁白朴素的生活，正是我们革命者能够再次许多困难的地方。”历史，不仅仅意味着既往的静态性的存在，它更意味着后人对，凄厉久弥新的记忆和重新的解读。方志敏在囹圄之中写下的散文《清贫》，以及真挚的革命情怀和高尚的志士节操，深深的影响着我。《清贫》道出了一个共产党员清贫朴素的生活，是一个无产阶级革命家崇高的品质的赞歌和宣言书。60年后的今天我们能仍能感受到此篇散文中赋予朴素艺术之中震撼人心的思想力量。 “在这人间，灯光是不会灭的――我想着，想着，不觉对着山那边微笑了。”巴金先生的散文《灯》创作于1

【第1篇】

毕淑敏在她的散文集中说忧郁是一只近在咫尺的洋葱，散发着独特而辛辣的味道，剥开它紧密粘连的鳞片时，我们会泪流满面。

看了《毕淑敏散文集》中的一篇文章，让我了解了怎么去对待忧郁。

文章讲的是，一位在联合国工作的朋友告诉毕淑敏，她到过战火中的难民营，抱起一个小小的孩子。她紧紧地搂着这幼小的身躯，亲吻她枯燥的脸颊。朋友是一位博爱的母亲，很喜爱儿童，温暖的怀抱曾揽过无数的孩子。但这一次，她大大地惊骇了。那个婴孩就像被火烤过的葱管，萎弱而空虚。完全不知道贴近抚爱她的人，没有任何欢喜的回应，只是被动地僵直地向后反张着肢体，好似一块就要从墙上脱落的白瓷砖。

朋友很着急，找来难民营的负责人，询问这孩子是不是有病或者饥寒交迫，为什么表现得如此冷漠。那个负责人回答说，因为联合国的经费救助，孩子的吃和穿都没问题，也没有病。她是一个孤儿，父母双亡。孩子缺少的是爱，从小到大，从没有人抱过她。因为她不知道“抱”为何物，所以不会反应。

朋友谈起往事，感慨地说，不知这孩子长大之后，将如何走过人生。

没有人回答，但一点可以预见的，她的性格中必藏着深深的忧郁。

我们都认识忧郁。每一个人，在一生的某个时刻，都曾和忧郁狭路相逢。

我还小，今年才14岁，没有经历过什么生离死别，在我的人生中似乎一直都是很幸福的。

我也不懂什么是忧郁，但在我那颗小小的心里，也藏着一些小小的忧郁。

我的体育一直都很不好，可能是天生有哮喘的缘故，我的体育成绩也一直都是班里倒数的，我对自己很没有信心。一想到体育成绩，就很难过，感觉自己的心在不住的往下沉。我整天唉声叹气，叹气自己的体育怎么怎么的不好，却从来没有想过要去怎么改善，只能沉浸在忧郁中。

就如毕淑敏所说的，忧郁如同一只老狗，忠实而疲倦地追着人们的脚后跟，挥之不去。

可那一次，我却挑战了自己，摆脱了那只“老狗”。每次在学校里要跑 800米时，我总是找各种各样的借口来逃避，就算跑了，也会半途而废。可那次要800米测试，我再也逃不掉了。让我去面临困难，这需要多大的勇气。踏在那朱红色的跑道上，汗水浸湿了我白色的t恤，自己的脚仿佛有千斤重，每抬起一步都要费好大的力气。我一次次的想放弃，但都咬紧牙关坚持了下来。最后我成功了，我冲过了终点，虽然成绩仍是倒数，但是那一次让我明白了，原来我是可以的，我是可以坚持下来的。努力坚持了，我自己的体育成绩也是可以提高的。

从此以后，我每天早晨

作者说：我喜欢看见人们生气勃勃地创办事业，如痴如醉地堕入情网，痛快淋漓地享受生命。但是，不要忘记了最主要的事情：你仍然属于你自己。每个人都是一个宇宙，每个人都应该有一个自足的精神世界。这是一个安全的场所，其中珍藏着你最珍贵的宝物，任何灾祸都不能侵犯它。心灵是一本奇特的账簿，只有收入，没有支出，人生的一切痛苦和欢乐，都化作宝贵的体验记入它的收入栏中。是的，连痛苦也是一种收入。人仿佛有了两个自我，一个自我到世界上去奋斗，去追求，也许凯旋，也许败归，另一个自我便含着宁静的微笑，把这遍体汗水和血迹的哭着笑着的自我迎回家来，把丰厚的战利品指给他看，连败归者也有一份。其实一个人能朝这个方向走算是很洒脱了，可人有时就是容易在自己的宇宙中迷失方向，走向黑暗的深渊，在痛苦中挣扎。为什么说书是良师益友呢？也许当你在人生的低谷看到上面这段话时，会振奋起来，人生有千百中滋味，最后留下的不能是无耐，应握起双手掌控好自己的宇宙空间。

读了《周国平散文逊我们会不断得到一个个生命的启迪和发现，去体验现实生活中不经意而呈现出的美丽，能从他的文字中收获智慧和超然。作为一名普通的不能再普通，平凡的不能再平凡的幼儿园老师，我感觉自己的潜能不在这片沃土上，总有一个伤口在不经意中流血，内心无时不想自己主宰自己的命运，永远追寻凯旋。人一生的就像是大海，波涛汹涌、风平浪静、海市蜃楼，各种归属于大海的现象都会在人的一生中呈现，没有这样的经历生命的价值何以体现呢！只要尽八分力去努力了，那不管是凯旋还是败归，都能享受回归的战利品，使自己的精神获取新生的力量，那每个人此生都不会有遗憾了。

我也算是孤陋寡闻了，今天第一次接触到《周国平散文逊，老实说提不起兴趣看，这本书对一个不爱看书的人实在是生疏，可从开头简介部分了解到周国平，他的专业是哲学，他兼事哲学和文学，除学术论著外，还写了大量哲理散文。在广泛的社会阶层中，尤其在青年学生和知识分子中，他的作品拥有许多热心的读者。不感狂言自己对哲学有多少认识，只能说对哲理性的文学还是比较感兴趣的，我感觉一个人无论处在人生哪个困境，哲理都能带你走到海阔天空的境地里，于是在尘世奔波焦虑浮躁的心会慢慢地平静下来。

作者说：我喜欢看见人们生气勃勃地创办事业，如痴如醉地堕入情网，痛快淋漓地享受生命。但是，不要忘记了最主要的事情：你仍然属于你自己。每个人都是一个宇宙，每个人都应该有一个自足的精神世

林清玄散文读后感800范文一

《林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以菩提系列为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。

林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。

他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做征服的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象高处不胜寒的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：这是我的家。很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口，怎比那茫茫林海的无际无边？在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕

这声音与那海拔五百、以林为家的境界合奏着同一支曲子，便是清欢。那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。什么时候，我们才能在尘世中重温蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢的淡泊心境，在红尘中傲对惆怅东南一枝雪，人生看得几清明的心灵叩问？我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷

林清玄散文读后感800范文二

小的故事折射大的哲理，没有华丽的词语，简单平实的生活故事，蕴含着细腻的情感，几句平淡的话语，足以让人一次次的反复回味，这就是林清玄的散文集。

第一次读

张晓风始终是追求大的：大的格局，大的气象，大的胸襟，大的情感。她甚至是有点刻意为之了。十几年前龙应台出版《孩子你慢慢来》时请张晓风写序，我还记得她说的话。她说自己年轻时听到太多对女作家的嘲讽，人们觉得她们只会写些柴米油盐、丈夫孩子，所以就暗下决心，一旦自己大笔在握，坚决不写那些遭人辱骂的文字。她真的做到了。事实上从张晓风的文章里始终读得出她的良苦用心，唠叨琐碎自恋自艾她是看不上的，更别说撒娇作态，即使偶尔忍不住写写柴米油盐丈夫孩子，也是语不惊人死不休的架势。她写风衣，那风，翻阅过唐宗宋祖，而你着一袭风衣，走在千古的风里。她写酿酒的理由：如果孔子是待沽的玉，则我便是那待斟的酒，以一生的时间去酝酿自己的浓度，所等待的只是那一刹那的倾注。这样的文字比比皆是。张晓风的文章字里行间有一种江湖侠客的气度。

我读张晓风的感受，是仿佛放舟于岁月长河，溯回从之、溯游从之，追随着一路看来，千回百转，也被那百年烟波水气湿了一身。张晓风喜欢读古书，将它们视为夺地而出的思想泉脉，她这样写自己读《尔雅》：世界如此简单壮丽，如此明白晓畅，如此婴儿似的清清楚楚一览无遗。我读她，亦如此。

《张晓风散文》读后感800字

这篇《高处何所有》是张晓风的一篇哲理散文。文章有一个副标题赠给毕业同学，可见是为那些在攀登学问这座大山的学子们写的。可是，文章所蕴含的深意，却远远超过了做学问本身，那是一种人生的哲理，是在比较了多种人生境界后对某种至高境界的由衷赞许，是对那种看似平易却难以抵达的真英雄境界的诠释与破译。

散文作者没有用太多语言直接阐述自己的观点，她借助一个故事来说明问题。奇怪的是，这个看来似曾相识的故事并没有曲折离奇的地方，却在平淡从容中缓缓透出一种无法回避的魅力。那是真实的魅力，是带着悲剧色彩的人生真谛的魅力。

真英雄何所遇？他遇到的是全身的伤痕，是孤单的长途，以及愈来愈真切的渺小感。张晓风在散文的最后说出了自己的观点，正是这个观点的真实和冷峻震撼了我们，也吸引了我们。

做个真英雄吧，纵然高处一无所有！

《张晓风散文》读后感800字

读了张晓风的散文《行道树》，印象最深的一段话是：神圣的事业总是痛苦的，但是，也惟有这种痛苦能把深沉给予我们。可以说全文就是通过行道树这个形象阐述这个道理。何为神圣的事业？应该是社会需要、人们需要的事业吧。如文中习惯于污浊的居民需要新鲜空气，燠热的夏天行人需要遮阳的浓荫，城

【第1篇】

一直对散文很是赏爱，家中便有许多散文大师的散文集，像林清玄、梁实秋、朱自清等等。

散文散而不乱，在形散神不散的基础上，每个人的散文又各有特点，因此我不能随意评判他们散文的好坏优劣。但在这里，我要对林清玄的散文做个小小的感悟。

林清玄，笔名秦情、林漓、林大悲等。他的散文文笔流畅清新，表现了醇厚、浪漫的情感，在平易中有着感人的力量。可以说是短小精炼却又震撼人心。

他的散文总是给人以告诫、激励、安慰、启发。

就像《心田上的百合花开》。文章通篇运用拟人的手法，通过层层衬托，塑造了一个充满灵性，大智大慧的野百合的形象。百合谷其实就是一个充满世事艰辛的大社会的缩影，野百合的遭遇何尝不具有人生奋斗的典型意义：一个人社会价值的实现，只有一种方式，那就是花的绽放来证明。此文巧妙地将趣味与辛酸结合起来，以趣味抒写辛酸，使人从中“得到安慰，得到启发，得到提升”。一个真正富有的人不是腰缠万贯的人，而是一个以平常之心看世界的人林清玄就是企图用文学的语言，表达一些开启时空智慧的概念，表达一个人应该如何舍弃和实践，才能走上智慧的道路这一生活哲理。

文章所展现的正是人生最高境界：以清净心看世界，以欢喜心过生活，以平常心生情味，以柔软心除挂碍。“大其愿，坚其志，细其心，柔其气”的人生准则在野百合身上得到了完美的体现 。

又比如《桃花心木》。

桃花心木需要一种本身的能力，而我们更需要一种独立自主的心。

依赖别人，并不是我们的本性，但是要在父母的怀抱中度过，我们则永远会有一颗依赖的心。

在生活中，我们总投靠父母，无论在做什么事，总是喜欢选择诉说，向父母说明困难，而不去自己动手解决。日常的杂事，也少不了父母的帮忙，不管是在干什么，父母的关怀和照顾总是无微不至。

学习空间里，老师又在不停的催促。帮助我们批改作业、纠正错误。他们不就像辛勤的种树人吗？

桃花心木还在成长，而我们也渐渐长大。勤劳的“种树人”永远栽培着我们。

依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……

【第2篇】

林清玄的散文中的奥秘不比的之前的两位作家的散文显而易见，但细腻的程度却与之前的两位作家不相上下。

父亲给我买的是少年版的，是林清玄专门写给孩子们的。他说：我并不期许我的孩子在课业上得第一，但我期许他们有天真的心、纯善的心、美好的心、庄严的心。能在这浑浊的世界，能保持清明；

周先生以朴实无华的文字，组成一章一章的心语，平平淡淡地向我们讲述哲理。以下是小编读后感栏目编辑为您整理的周国平散文读后感800字，欢迎阅读!

周国平散文读后感800字【一】

这本书的名字平实无奇，没有《朝花夕拾》这书名这般藏有深意，但翻开此书，随意一瞥几行字就被其中道理吸引。我翻开序言，我的写作主要有两类，一类是学术性的论著和翻译，另一类是散文。所谓散文是一个很笼统的说法，我把学术论著之外而又不是小说和诗的文字都算在内。

对于我来说，这两类写作是完全统一的，它们不过是我从事哲学思考的不同方式罢了。这个集子所选仅限于后一类。读到此句顿知周国平先生大概的写作风格。后一类即为散文，翻到正文时我仔细起来。全书分为四个部分。第一部分是散文，第二部分是札记，第三部分是随感，第四部分是诗。散文占了大半，周先生笔下的散文，其自由不但在文体，更在写作时的心态。

第一辑首先提出只有一个人生，深入简出，字句触动我心，在我这样的年纪也许还不能完全读懂，但周先生素朴的笔调让我隐约感受到他对生活的热爱，外冷内热的深深的热爱，不留意间拉近了我和文字的距离，拉近我和他的感受。

苏格拉底在法庭申辩时所说的未经省察的人生没有价值一语，在我看来是道出了哲学的根本使命，这就是探索人生的意义，过一个有意义的人生'他的文字把哲理悄然渗入其中，让人暗暗领会。后来一句哲学的本意是爱智慧，爱智慧甚于爱一切，包括甚于爱生命反复研读之下，一层一层意蕴仿佛条条雨丝，轻轻柔柔，划过我的思想。

学习本是为了智慧，智慧如日常餐饮所需营养，让我得以明事理明本心，周先生一字爱，巧妙地表达出我内心所求，也正如周先生所言这正是我所想的!周先生的精神所在是平凡，平凡所以贴近我们的心声。

哲理，本是深奥的，像是讲不清的心情，而周先生以朴实无华的文字，组成一章一章的心语，平平淡淡地向我们讲述哲理人生的意义，灵魂与超越，死亡皆此种种都是充满哲理与神秘，难以道明，没有阅历没有细细品味不能读懂这些简简简单单的文字更不会有自己的感悟吧。

一个愚钝的人，再智慧的朋友对他也是毫无用处的，他坐在一群才华横溢的朋友中间，不过是一具木偶，一个讽刺，一种折磨周先生这样说，我不禁牢记心头。读书让我汲取智慧，智慧滋润我的思想，这便是读完此书我最大的感受吧!周先生在此书中的文采深深打动我，实在受益匪浅。

周国平散文读后感800字【二】

未经省察的人生没有意义。周国平

【篇一：《余秋雨散文》读后感】

读着《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。书里更有人间百态，有爱恨情仇让人们去品味，去欣赏，从中获得心灵的升华。

初次接触他的文章，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。

余秋雨的散文中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。

我欣赏《苏东坡突围》。正如苏辙的那句话：东坡何罪？独以名太高。正因为他太出色、太响亮，使得那些品格低下的谏臣有了嫉妒的目标。然后苏轼就被你一拳我一脚的批判，甚至贬损。八百多年前苏东坡先生的遭遇，本已尘封于历史之中，然而余秋雨先生的《苏东坡突围》，对曾经攻击过苏东坡先生的人经行强烈的反驳。用词之尖刻，情绪之激昂，在文字之中尽显铺张。恣意汪洋的文采、率真自信的个性、乐观豁达的气质，都是我们对这位大才子苏东坡的认识。几百年来，其诗词文赋吟诵不绝，相传至今。我欣赏苏东坡先生桀傲不驯的个性，乐观向上的情感，却每每心痛其人生频频遭遇的坎坷。苏东坡是中华文明史上既不可遇又不可求的文化伟人，而他跌宕起伏的人生际遇正是促进他成为伟人的原因。这些，在《苏东坡突围》中详细又透彻的体现了出来。

余秋雨利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化结合。将历史写的活灵活现，把文化述的铿锵有力，引起我们反思。正如专家们所评价的，语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理。

这，就是余秋雨。这，就是《余秋雨散文》。

【篇二：余秋雨散文读后感】

我不知道能不能算作看过一本书，也不知道这能不能算作一本书，想必人们对余秋雨散文所作的评论已经是多如繁星了，我此举不免有些班门弄斧之嫌，我没有看过所谓的世界名著，只因自己没有这么高的品味。然而对这些著作等身的大作家平足论道，又不免太肤浅了，终究还是忍受不住激情的诱惑，心灵的撩拨，我想谈谈这本书。

这本书是由上海戏剧学院教授，上海

龙应台的《目送》是一部对亲情和周边人物的感悟散文。特别喜欢她写的亲情，抒情、真切、含蓄，并为之深深感动。《目送》是全书的首篇，描写的是目送孩子的成长，目送父亲的远去。第二篇《雨儿》写患老年痴呆症的年迈母亲，母女情感真心实意，让人感动，第三篇《十七岁》写的是青春期儿子的独立，还有《爱情》、《明白》、《胭脂》、《为谁》等等，这些都是写父亲的逝，写母亲的老，写儿子的离，把个人生命中最私密、最深埋、最不可言喻的伤逝和舍铭刻在心，诉诸文字，处处是感同深受的亲情滋味，篇篇有让人沉吟难忘的人生情景。

古人云：四十不惑。人过四十后，经历过许多次的生老病死的场面，再读《目送》这类亲情散文，感悟很多，特别是《目送》中的：我慢慢地，慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。人在生命的路途中，很多时候都是这样：平静中透露着的哀痛，让人不甘又无奈。永远记得儿子在第一次拿到学习成绩单时的情景，手拿奖状，在人群中急切地寻找我的样子，那时的我就是他的天;大学四年，每次打电话时，即便是在脚骨折卧床时，他的声音是欢快的语调，第一句话永远都是妈妈，我很好！我很感谢儿子的孝顺，但心里也明白，儿子长大了，能自己担待所有的伤痛，对父母的依恋会越来越少，每每想到这，那种酸楚而又心存喜悦的无奈，瞬间会填满我整个胸膛。读《目送》会我又一次地感受到送父亲走时的那种撕心裂肺的哀痛，也会想到了每次回家看母亲时，母亲那欢愉的目光和不停叨唠的话语。世间大小小起起落落的事，最后还是沉寂于生活中的点点滴滴，《目送》所描写的都是人们所经历的，所以能引起人们的共鸣。

读《目送》总有想流泪的感觉，为逝去的或正在远去的亲情，挽留不住的是匆匆的生命脚步，能留下的就是记忆;读《目送》懂得了对于生命，最好的态度不是挽留，而是珍惜;读《目送》有些更深的感悟：再多的遗憾不舍都不过是生命的过程，我们只能往前走，用现在来填补过去的空白和伤口，带着爱和释怀与生命和解。